Jeremy liderarà l’estratègia comercial de Suno, les relacions amb la indústria musical, les aliances amb plataformes i les solucions per a empreses.
La startup de música generativa Suno ha nomenat Jeremy Sirota, ex CEO de Merlin, com a Chief Commercial Officer (CCO), un moviment que no s’entén només com un fitxatge executiu, sinó com un missatge: el gran coll d’ampolla de la música amb IA ja no és la demo, sinó l’arquitectura comercial i de llicències que permeti escalar sense incendiar el sector. Segons el comunicat citat per mitjans especialitzats, Sirota reportarà directament al CEO i cofundador Mikey Shulman i s’encarregarà de l’estratègia comercial, les relacions amb la indústria, les aliances amb plataformes i les solucions enterprise.
El nomenament arriba en un moment de màxima tensió per a Suno: la companyia presumeix d’una comunitat massiva de creadors i d’un creixement meteòric, però continua sota foc per litigis de copyright amb grans actors del negoci musical. El juny de 2024, la RIAA, en nom de Universal Music Group (UMG), Sony Music i Warner Music Group, va presentar demandes contra Suno i el seu rival Udio per allò que va descriure com una infracció “a escala massiva”.
La cobertura de Reuters va situar el conflicte al centre del debat global: si entrenar models amb gravacions protegides sense llicència pot considerar-se “fair use” o si, al contrari, és una drecera il·legal que amenaça el mercat de la música enregistrada.
Un fitxatge amb lectura estratègica: Suno vol passar de producte viral a “infraestructura”
Suno va tancar al novembre una Sèrie C de 250 milions de dòlars amb una valoració post-money de 2.450 milions, liderada per Menlo Ventures i amb participació de NVentures (NVIDIA), entre altres.
En aquest escenari, la pregunta clau per a inversors i per a la indústria musical és: com monetitza Suno sense que el negoci se li trenqui pel costat legal i reputacional? Aquí entra Sirota, precisament un executiu que ve del món on la música no és “contingut”, sinó drets, i on el creixement depèn de signar acords que aguantin auditories, conflictes territorials i tensions entre majors, independents i plataformes.
Qui és Jeremy Sirota i per què importa el seu passat a Merlin
Merlin és un soci de llicències digitals per a segells i distribuïdors independents. Suno i la premsa especialitzada subratllen el “salt” que Sirota deixa enrere: durant la seva etapa com a CEO, Merlin hauria escalat ingressos anuals de 900 milions a 1.800 milions de dòlars, modernitzant infraestructura tecnològica i ampliant capacitats de dades i llicències.
A més, Sirota aporta un perfil “pont” típic de qui tanca pactes complexos: va passar per l’equip de música de Meta, va ser executiu a Warner Music Group i va exercir com a advocat tecnològic a Morrison Foerster en llicències i propietat intel·lectual.
En altres paraules: Suno col·loca al capdavant comercial algú amb una carrera orbitant al voltant de la gran pregunta que avui divideix la música amb IA: qui paga, a qui, per quin ús, amb quins controls i amb quina traçabilitat.
El context que ho canvia tot: de l’“entrenament” a acords amb restriccions
La indústria musical ha començat a explorar pactes amb empreses d’IA, però el disseny d’aquests pactes és el camp de batalla. Un exemple recent és Udio: a l’octubre de 2025, UMG va anunciar un acord i una col·laboració per a una nova plataforma, amb un enfocament que diversos mitjans descriuen com un entorn controlat (“walled garden”), on les creacions no se n’extreuen lliurement. Altres relats periodístics van detallar que aquest model implicava restriccions de descàrrega i control de distribució fora de la plataforma.
Amb Suno, la història ha anat per una altra via. Al novembre de 2025, Warner Music Group va arribar a un acord amb Suno que incloïa una associació i el pas cap a models “llicenciats” el 2026, juntament amb canvis en descàrregues (més control per al free tier i limitacions per al pagament).
La mateixa Warner va publicar un resum de l’acord i de les futures restriccions, explicant que, en endavant, descarregar requerirà compte de pagament i que hi haurà escenaris on el contingut del free tier no serà descarregable.
Suno, al seu torn, va insistir que la descàrrega és central per a la seva comunitat i que no desapareixerà, però sí que quedarà associada a plans de pagament i límits per nivell.
Aquest xoc de models —plataformes obertes amb descàrrega versus jardins emmurallats— s’ha convertit en una disputa gairebé ideològica dins del sector. El mateix Paul Sinclair, fitxat per Suno el 2025 com a Chief Music Officer, ho va plantejar en una nota pública a LinkedIn titulada “Open Studios, not walled gardens”, després de la setmana dels Grammy. I Billboard va recollir el pols, incloent-hi la dimensió política del relat: qui “protegeix” els artistes i qui vol fixar les regles de la pròxima interfície musical.
Amb Sirota com a CCO, Suno sembla dir: volem negociar des de l’experiència del licensing, no només des del màrqueting del creador.
L’altra cara: litigis oberts i pressió d’entitats de gestió a Europa
Tot i que Warner va signar, Suno —segons premsa especialitzada— manté fronts legals oberts amb UMG i Sony Music, i també demandes de societats europees com Koda (Dinamarca) i GEMA (Alemanya).
Koda, en particular, va portar el conflicte als tribunals i el va emmarcar com un cas d’ús no autoritzat, insistint que la innovació no pot construir-se sobre obres sense consentiment.
La suma de processos als EUA i a Europa dibuixa el mapa real del problema: fins i tot si un actor aconsegueix acords amb una major, el sistema de drets musicals té múltiples capes —enregistrament, composició, territoris, societats de gestió— i qualsevol forat legal pot convertir-se en una nova demanda.
Què pot fer Sirota a Suno: quatre fronts probables
Amb la descripció oficial del càrrec —estratègia comercial, relacions amb la indústria, aliances de plataforma i enterprise— s’intueixen quatre línies de treball:
- Licensing i marcs de compensació: convertir acords puntuals en un sistema repetible, mesurable i escalable.
- Partnerships amb plataformes: distribució, integració i formats; el “següent format digital” depèn de ser on és l’audiència.
- Oferta per a empreses: eines per a mitjans, marques o creadors professionals amb garanties (compliance, drets, traçabilitat).
- Gestió del risc reputacional: un executiu amb ADN pro-rightsholder pot ajudar a neutralitzar el relat de “scraping” i construir un discurs de col·laboració.
No és casual que Suno defineixi la seva missió com “donar forma al pròxim format digital de música enregistrada”, més interactiu, on fans i artistes es relacionin d’una altra manera. En 2026, aquesta visió ja no es mesura només per la qualitat de l’àudio generat, sinó per si la companyia aconsegueix un encaix estable amb els propietaris de drets.
El moviment en una frase: Suno compra temps (i credencials) per negociar
L’arribada de Sirota també té una lectura defensiva. En els últims mesos, el sector ha vist com algunes empreses d’IA passen de la confrontació a pactes amb condicions dures. Si el futur “oficial” de la música generativa s’assembla a un ecosistema de llicències, filtres i límits, Suno necessita un negociador que parli el llenguatge del licensing amb credibilitat.
Sirota ho va formular en termes de “futur interactiu” de la música i d’una oportunitat per afegir capes de creativitat i connectivitat. La pregunta és si aquesta promesa podrà conviure amb el requisit central de la indústria: que el negoci de la IA no validi models que degradin el valor del catàleg humà.
De moment, el missatge del fitxatge és clar: Suno vol jugar aquesta partida a la taula gran —i sap que, per fer-ho, necessita alguna cosa més que un bon model. Necessita acords.
